Inspiracją do powstania, a zarazem tytułem wystawy stał się traktat "Nisza Świateł" napisany w 1111 roku przez islamskiego filozofa Al-Gazalego. Zawarte w nim myśli związane z drogą mistyka prowadzącą do oświecenia wydały się twórcom wystawy niezwykle aktualne.
|
fot. Piotr Borowicz |
Podobnie jak mistyk, który podąża przez życie w poszukiwaniu oświecenia, tak artysta poszukuje swojej drogi i języka. Obaj poszukują światła. Ono jest ich celem - daje im energię. Czymże jest jednak zgłębianie istoty światła bez próby przejścia przez cień?
(Piotr Borowicz)
|
fot. Piotr Targosz |
„W rzeczywistości słowo „Światło” oznacza najpierw to, dzięki czemu rzeczy się pojawiają, a następnie, na poziomie wyższym to, poprzez co i dzięki czemu się pojawiają, a jeszcze wyżej, dzięki czemu i począwszy od czego się pojawiają. Prawdziwe Światło oznacza to, dzięki czemu i począwszy od czego rzeczy się pojawiają, a ponad Nim nie ma już innego światła, które byłoby Jego źródłem. To światło posiada tę siłę w sobie, dla siebie samego i począwszy od siebie, a nie poczynając od innego.”
(Al-Gazali „Nisza świateł”)
|
fot. Roman Hryciów |
Światło jest stanem ducha. Dzięki niemu postrzegamy otaczający nas świat, dzięki niemu też powstaje więź z osobami i rzeczami, których wewnętrzne światło do nas dociera. Przede wszystkim zaś, jest stanem, w którym jest nam dane doświadczać tego, czego nie widać.
(Piotr Borowicz)
|
fot. Tomasz Rak |
|
fot. Zbigniew Podsiadło |
Piotr Borowicz - ur. w 1957 r., absolwent Wydziału Prawa Uniwersytetu Jagiellońskiego w Krakowie. Członek Związku Polskich Artystów Fotografików. Fotografuje od 1977 roku. Od 1979 r. jest członkiem Cieszyńskiego Towarzystwa Fotograficznego. Autor ponad 30-tu indywidualnych wystaw zaprezentowanych w Polsce, Szwecji, Belgii, Portugalii, Czechach i w Niemczech. Uczestniczył w wielu wystawach zbiorowych. Jego zdjęcia znajdują się w zbiorach Muzeum Sztuki w Bernie. W 1989 roku otrzymał Medal 150-lecia fotografii. Fotografuje głównie czarno-biały dokument o bardzo osobistym charakterze, zazwyczaj w technice tradycyjnej - analogowej.
Roman Hryciów - ur. w 1953 r. w Bolesławcu. Członek Związku Polskich Artystów Fotografików. W 1972 r. wstępuje w szeregi Jeleniogórskiego Towarzystwa Fotograficznego, a w 1978 r. zostaje kierownikiem Galerii Fotografii. W latach 1979-84 pracuje jako doradca metodyczny d/s filmu i fotografii w Wojewódzkim Domu Kultury w Jeleniej Górze. Jest pomysłodawcą i organizatorem 3 pierwszych edycji, istniejącego do dzisiaj, Biennale Fotografii Górskiej. Uczestnik wielu konkursów i wystaw fotograficznych, laureat około 100 międzynarodowych i krajowych nagród i wyróżnień. Uczestnik kilku wypraw alpinistycznych w Himalaje, czego plonem były indywidualne wystawy fotograficzne i diaporamy. Od 1985 r. pracuje jako niezależny fotograf realizując zdjęcia dla agencji reklamowych i wydawnictw oraz dla teatrów w Wałbrzychu i Chorzowie. W latach 1985-87 studiuje fotografię w Wyższym Studium Fotografii w Warszawie. Od 1993 r. mieszka i pracuje w Bielsku-Białej. Jego prace znajdują się w zbiorach Śląskiej Kolekcji Fotografii Artystycznej i Muzeum w Gliwicach.
Zbigniew Podsiadło - ur. w 1955 r., mieszka i pracuje w Sosnowcu. Członek Związku Polskich Artystów Fotografików. Obecnie prezes Okręgu Górskiego ZPAF. Wielokrotny laureat najważniejszych konkursów i wystaw fotograficznych. Medal 150-lecia Fotografii Złota Odznaka Polskiej Federacji Stowarzyszeń Fotograficznych . Odznaka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Zasłużony Dla Kultury Polskiej”. Członek Rady Fundacji „CENTRUM FOTOGRAFII”. Członek Rady Programowej Centrum Sztuki - ZAMEK SIELECKI. Laureat Artystycznej Nagrody miasta Sosnowca w 2010 r. Brał udział w ponad dwustu wystawach międzynarodowych i krajowych. Medale i nagrody na wystawach w Zagrzebiu, Singapurze, Rio de Janeiro, Budapeszcie, Moskwie, Madrycie, Pekinie, San Francisco, Berlinie. Uczestnik i organizator plenerów i sympozjów artystycznych. Opiekun Artystyczny Stowarzyszenia Miłośników Fotografii w Sosnowcu.
Piotr Targosz - ur. w 1979 r., artysta fotografik, członek Związku Polskich Artystów Fotografików, propagator idei fotografii piktorialnej w jej odmianie – modern. Wieloletni członek formacji fotograficznej Landskapiści. Uczestnik i organizator plenerów i sympozjów artystycznych. Brał udział w kilkudziesięciu wystawach i imprezach fotograficznych w kraju i zagranicą. Zdobywca kilkunastu nagród i wyróżnień na festiwalach i konkursach poświęconych fotografii krajobrazowej, w tym główna nagroda Królewskiego Towarzystwa Fotograficznego (Anglia) w kategorii Best Photo.
Tomasz Rak - ur. w 1966 r., mieszka i pracuje w Bielsku-Białej. Od zawsze interesuje się fotografią. Wraz z upływem czasu zmieniają się jego prace. Głównie zajmuje się dokumentem, a ulubionym tematem jego prac jest industrialny Śląsk oraz architektura i elementy pejzażu. Swoje fotografie prezentował na licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych. Zajmuje się tradycyjną techniką bromowo-srebrową w klasycznej formie: negatyw-pozytyw. Jest członkiem ZPAF od 2002 r.
NISZA ŚWIATEŁ - wystawa zbiorowa
Miasto: Bielsko-Biała
Lokalizacja: Galeria MT, budynek Muzeum Techniki i Włókiennictwa
Ulica: pl. Żwirki i Wigury 8
Termin: 22.12.2012 – 27.01.2013
Zobacz także:Salon Zimowy przy Rozbrat w WarszawieDo kiedy zamówić oryginalne świąteczne fotoprezentyWażne zmiany w Adobe Creative CloudArtykuł z cyklu ''Jak zrobiłem to zdjęcie'' - Przemysław Pokrycki''Historia, teraźniejszość i współczesne dylematy fotografii'' - sympozjumSpotkanie z Tomaszem Lazarem - laureatem Grand Press Photo 2012Świąteczne promocje Fomei dla fotografującychChoinka może przynieść Ci prezentWymień swój KITowy obiektyw i uzyskaj rabat na nowy modelStyl warszawiaków, czyli ''Co Warszawiacy noszą''Photoshop dla fotografującychFotografuję plener ślubny. Kurs wideoSony World Photography Awards 2013 – ostatni tydzień zgłoszeńPraktica luxmedia 18-Z36 C – szybka i z dużym zoomemBamboo Stylus feel – aktywne piórka do tabletówWszystkie odcienie zimy - konkurs fotograficzny